Doramyeon
модератор
Знайдено 194 результати 
"Жінка в пісках, Жінка в дюнах або Жінка з дюн" - японський авангардний психологічний трилер нової хвилі 1964 року режисера Хіроші Тесіґахара з Ейдзі Окадою, Кьоко Кісідою в головних ролях. Фільм отримав широке визнання критиків і був номінований на дві премії "Оскар". Сценарій до фільму був адаптований Кобо Абе за його однойменним романом 1962 року.
"Жінка в дюнах" була незалежним спільним проектом Teshigahara Productions та Гільдії японських художніх театрів, групи молодих кінематографістів, які намагалися створювати політико-естетичні фільми на противагу домінуючій студійній продукції 1960-х років, яку вони вважали комерційною, нехудожньою та нецікавою.
Фільм вважається шедевром Тесіґахари, і зараз широко визнаний одним з найкращих фільмів усіх часів.
Кіношкола Strictly Film School описує його як "промовисту і моторошну алегорію людського існування". За словами Макса Тессьє, головною темою фільму є бажання втекти від суспільства.
Се ... нс фільму як і роману криється в питанні, – яка позиція людського життя гідна поваги? Нескінченна боротьба з суспільством і повсякденністю або ж смиренність зі своєю незначною і сіркою роллю в цьому світі? Тут гостро стоїть вічне питання про існування людини, про смирення і протистоянні, про неминучість долі або можливості змінити дійсність.
Основна проблема розкривається за допомогою міркувань про сенс життя. Людина втратила зв’язок з навколишнім світом, повністю зосередився на власному «я» і зрозумів, що його життя в покинутому селі майже нічим не відрізняється від життя в Токіо.
Саме в той момент пропадає мотив опору. Герой затихає, намагаючись прийняти думку про те, що він – лише піщинка, як і всі люди навколо нього. Якщо раніше він намагався знайти причину, щоб вважати себе винятковим, то зараз віддався вільній течії.
Але практично в самому кінці твору він виявляє в піску воду. І ця деталь не є випадковою. У той момент він розуміє, що життя і її порятунок залежить лише від нього самого. Його спроби до опору були безпідставні.
Пісок – суспільство, яке вимагає від кожного підпорядкування і однаковості, а вода – саме життя, і вона може дозволити людині переродитися, стати іншим, змити з себе все усталені порядки і воскреснути в новому обличчі.
Пустеля – символ самотності і спустошення.
Море – символ заколоту і бурі в душі.
Яма в піску – це метафора нашого існування.
📽"Королівська битва" - японський антиутопічний бойовик 2000 року, знятий режисером Кіндзі Фукасаку за сценарієм Кента Фукасаку, заснованим на однойменному романі 1999 року Косюна Такамі. У фільмі знялися Тацуя Фудзівара, Акі Маеда, Таро Ямамото, Чіакі Куріяма, Коу Сібасакі, Масанобу Андо та Біт Такеші. Фільм розповідає про групу учнів молодших класів середньої школи, яких японський тоталітарний уряд змушує битися на смерть.
Фільм "Королівська битва" вийшов на екрани Японії 16 грудня 2000 року компанією Toei з рейтингом R15+, який рідко використовується в Японії. Фільм викликав суперечки і був заборонений або вилучений з прокату в кількох країнах. Компанія Toei відмовлялася продавати фільм будь-якому американському дистриб'ютору протягом більше десяти років через побоювання щодо потенційних суперечок і судових позовів, доки компанія Anchor Bay Films не придбала фільм у 2010 році для прямого відеорелізу. Фільм отримав схвальні відгуки критиків і, особливо післ ... я виходу на DVD, здобув велику кількість прихильників у всьому світі і став культурним феноменом. Його часто вважають одним із найкращих фільмів Фукасаку та одним із найкращих фільмів 2000-х років і всіх часів.
Фільм примітний тим, що в ньому знялося багато молодих, невідомих акторів, які згодом стали зірками, а також тим, що допоміг зародитися жанру "королівська битва" та мав великий вплив на світову популярну культуру, надихнувши на створення численних творів у цьому жанрі.
Квентін Тарантіно вважає "Королівську битву" одним з найвпливовіших фільмів останніх десятиліть, який також має відбиток і в його роботах особливо у фільмах "Убити Білла". Персонаж Гого Юбарі, якого грає Чіакі Куріяма, схожий на героїню фільму "Королівська битва" Такако Чігуса.
Загалом роман та фільм мали вплив на різні фільми, серіали, аніме, манґи, комікси.
Одними з найвідоміших прикладів про які чули більшість "Аліса в прикордоннні", "Гра в Кальмара", "Голодні ігри".
"Королівська битва" була останнім фільмом, який повністю зрежисував Кіндзі Фукасаку. Він почав працювати над продовженням під назвою "Королівська битва II: Реквієм", але помер 12 січня 2003 року, знявши лише одну сцену з Такеші. Його син, Кента Фукасаку, який також написав "Реквієм", завершив роботу над фільмом того ж року. Сиквел отримав переважно негативні відгуки і був визнаний гіршим за свого попередника.
Протягом одинадцяти років фільм ніколи не виходив в офіційний прокат у США чи Канаді, за винятком показів на різних кінофестивалях. Фільм був показаний тестовій аудиторії в США на початку 2000-х років, що призвело до негативної реакції на зміст стрічки. Реакція була зумовлена невдовзі після трагічних подій 20 квітня 1999 року в школі Колумбайн, штат Колорадо, де сталася стрілянина в школі та спроба вибуху бомби. Злочинці, учні дванадцятого класу Ерік Гарріс і Ділан Клеболд, вбили дванадцять учнів і одного вчителя; десять були вбиті в шкільній бібліотеці, де Гарріс і Клеболд згодом покінчили життя самогубством. Ще двадцять одна людина отримала вогнепальні поранення, відбулася перестрілка з поліцією. Ще троє людей були поранені при спробі втечі.
Згідно з книгою "Японське кіно жахів", "Усвідомлюючи синдром Колумбайна, який також вплинув на сприйняття "Матриці" (1999), значна частина тестової аудиторії "Королівської битви" засудила фільм за його "бездумне" та безпідставне насильство, що дуже нагадує ставлення британців до "Солом'яних псів" Сема Пекінпа (1971) під час його першого виходу в прокат.
Угоди про північноамериканську дистрибуцію фільму так і не було досягнуто через численні корпоративні та юридичні проблеми як з боку японської Toei Company, Ltd., так і з боку потенційних північноамериканських студій, незважаючи на взаємну зацікавленість. 2005 року представник потенційного американського дистриб'ютора заявив, що японські керівники Toei Company отримали пораду від американських юристів, які були присутні на тестових показах на початку 2000-х років, що "вони потрапили б до в'язниці", якби фільм вийшов в масовий прокат у Сполучених Штатах у той час.
Після виходу оригіналу було випущено спеціальне видання фільму, яке містило вісім додаткових хвилин хронометражу. Незвично, що додатковий матеріал включає сцени, зняті після виходу оригіналу.
Флешбеки до баскетбольного матчу, який використовується як рамка для всієї історії.
Спогад, який розкриває ймовірну причину психічного захворювання або соціопатії Міцуко Соуми. Вона повертається додому зі школи і застає свою матір п'яною з незнайомим чоловіком, який намагається до неї приставати. Потім вона зіштовхує його зі сходів, де він розбився на смерть.
Три епілоги (так звані "реквієми"). Перший є продовженням баскетбольної сцени, де показано, як учні 3-Б виграють свою гру. Він також підкреслює очевидну соціальну тривогу Міцуко та відчуження від однокласників з 3-Б. Другий - видіння Нобу, який просить Шую подбати про Норіко (повторення галюцинації, яку він бачив раніше у спеціальній версії фільму). Третій - сцена між Кітано і Норіко, які невимушено розмовляють на березі річки; частини цієї сцени (послідовність сновидінь) також з'являються в оригінальній версії фільму, але з приглушеним діалогом, тоді як у реквіємі він чутний і розкриває дружбу чи інші стосунки, які могли існувати, а могли й не існувати між Норіко і Кітано.
Додаткові кадри на маяку після перестрілки.
Додані кадри реакції в класі та продовження існуючих кадрів.
Додаткові CGI у фільмі.
📺"Сумнів/Близький зрадник" - південнокорейський кримінальний психологічний трилер про дилему, яка постає перед найкращим корейським профайлером, коли він дізнається таємницю своєї доньки, пов'язану з вбивством, яке він розслідує.
Щоб не розводити тут багато літер і натяків на сюжет, бо це буде шкідливо для сприйняття та занурення в історію, тому слід одразу сказати, що я рекомендую до перегляду дану драму. Якщо ви шукаєте серіал, який триматиме вас у напрузі, то це може бути саме той, що вам потрібен. Я вважаю, що це чудовий проєкт і він добре розвивається, але це може залежати від глядача. Один з моїх фаворитів, що виходили в 2024 році.
Додав у свій список серіалів та фільмів зрежисованих чи написаних жінками. Тут ми маємо дует і режисерку, і сценаристку.
Серіал намагається донести певну думку, але я не буду її писати, бо це може певною мірою слугувати спойлером, але я думаю ви здогадаєтесь після перегляду.
📽"Black Out / Затьмарення: Білосніжка мусить померти" - південнокорейський телесеріал 2024 року, написаний сценаристкою Со Чжу Йон, знятий режисеркою Бьон Йон Чжу, заснований на німецькому романі письменниці Неле Нойгауз "Білосніжка має померти", він розповідає про низку інцидентів, що трапляються в закритому селі.
Сценаристка добре попрацювала, розкриваючи правду шматочок за шматочком протягом всієї історії, тримаючи в курсі подій, не даючи легко здогадатися про правду до фінальних епізодів. Так, в процесі перегляду перших епізодів ви зрозумієте, що щось не так, тим паче історія не може зробити з головного персонажа злочинця. Вам будуть закидуват наживку і ви почнете підозрювати різних персонажів, але ви все одно не зрозумієте як все було і не бачитимете всієї картини до самого фіналу.
Хто шукає таємничі кримінальні трилери, то це для вас. А якщо ви ще й збираєте серіали чи фільми зрежисовані та написані жінками, то тим паче це подвійна знахідка.
Серіал ... був запрошений до позаконкурсної секції і мав світову прем'єру в секції "Rendez-Vous" Каннського фестивалю 2024 року. Він також привернув увагу глядачів з усього світу завдяки своєму щільному сюжету, чудовій режисурі та акторській майстерності.
Хан Те Джу очолює групу з розслідування злочинів. Він пережив стрімкий злет у кар'єрі і довіряє даним більше, ніж людям. Розслідуючи справу про серійне вбивство, він потрапляє в аварію. Прокинувшись, Хан Те Джу опиняється у 1988 році. Він не знає чому, але тепер він детектив, призначений на роботу в поліцейський відділок у маленькому містечку. Щоб повернутися в сьогодення, Хан Те Джу намагається розкрити справу про серійне вбивство.
Кінець 80-х у Південній Кореї - це все ще епоха грубих поліцейських методів, таких як побиття підозрюваних. Більш наукові методи тільки почали впроваджуватися в основні поліцейської процедури, сексизм процвітає, а про політкоректність ніхто не чув. Збір інформації відбувається вручну, оскільки немає можливості зайти в інтернет чи пробити по якійсь базі двома кліками, і найшвидший спосіб дізнатися щось - це часто просто вийти на місце події.
На початку кожного епізоду вказано, що серіал засновано на однойменному британському серіалі 2006 року. Але ... дана драма не є копіпастом. Я подивився оригінал і я просто в захваті наскільки сценаристи та режисери корейської версії постарались та все змінили. Це просто два різних серіали з деякими спільними елементами.
Концепт такий же - головний герой попадає в кому і повертається в минуле, але на цьому якби й все. Частина справ в корейській версії є оригінальними. Є також ті, що відсилають нас до британської версії та випадковим чином розподілені з обох сезонів, але кардинально перероблені маючи лиш схожі елементи, а частина з них вплетені в основну сюжетну лінію, що одночасно пов'язана з дитинством Хан Те Джу, якої немає в оригіналі.
Персонажі теж відрізняються в корейській версії вони більш відкриті у вираженні почуттів і вони розвиваються, а в британській версії вони незмінні та загалом є два основних персонажі інші є менш помітними.
Рімейк приділяє значно більше увагу взаємодії між усіма персонажами та самим персонажам, всі вони є частиною ансамблю, ми стаємо свідками того як їхній зв'язок міцнішаєш і це перетворює їх в родину, що викликає у нас прив'язаність.
Актори виконують свою роботу на відмінно, але особливо виділяється Ґо А Сон у ролі На Йон. На Йон дійсно розумна, має багато впливу на хід розслідувань, вона затримує злочинців, ми бачемо її знання в психології на практиці, вона робить всілякі записи навіть коли її ніхто не просить, постійно допомагає Хан Те Джу. Завдяки Хан Те Джу, який дав їй проявити себе, Кан Дон Чоль та інші його підопічні перестають бачити в ній прислугу, яка варить каву, риється в паперах чи пере шкарпетки, а детектива, вона стає повноцінною частиною команди. Енні в британській версії була просто фоном з якою розмовляли, щось там ніби підсказала, але персонаж слабо розкритий і до самого кінця її так і не сприймали серйозно, а її колеги, окрім Сема, так і залишились сексистами.
Зрозуміло й те, що відмінність і в тому, що корейська версія наповнена великою кількістю місцевого колориту та відбувається на фоні історичних подіїй, які теж мають деякий вплив на сюжет.
Британський серіал в загальному мав теж 16 серій, але виходив у вигляді двох сезонів, а справа вбивці, яка пов'язана з тим, як Сем потрапив у 70-ті, була розкрита в першій серії. Інші справи не пов'язані. У британській версії ми також бачимо брата нинішнього серійного вбивці, взятого під варту живим. Найголовніше, що старший брат ніяк не пов'язаний з батьком Сема. Це абсолютно окрема сюжетна лінія на відміну від корейської версії.
Судячи з багатьох рецензій критики порівнють обидва проєкти та в чому їхня відмінність, а не що гірше, а що краще. На відмінну американського рімейку, який очевидно є провалом. Я не хочу сказати, що оринінал поганий, просто на мою думку корейська версія покращила сам концепт і окрім похмурості додала його душевності, жвавості, кумедності.
Для мене корейська версія краща, глибша, ширша, з центральним сюжетом, але я віддаю належне, що без оригіналу її б не було, але я також захоплюсь тим, як все було круто перероблено та додано свого, а справи вийшли куди заплутанішими. Це явно не з категорії рімейків клонів або рімейків провалів. Тож ви можете дивитись обидві версії. Обидві варті уваги.
📺"Партнери для правосуддя" - південнокорейський телесеріал 2018 року з Чон Чже Йоном та Чон Ю Мі в головних ролях. У жовтні 2018 року MBC оголосив про продовження серіалу на другий сезон, прем'єра якого відбулася у червні 2019 року.
Драма розповідає про слідчого прокурора і судмедексперта, які об'єднують зусилля, щоб вистежувати злочинців. Будь-який контакт залишає слід. Не буває ідеальних злочинів, і наші герой та героїня мають ідеальну співпрацю, які створюють найкращі команди.
Заплутані сюжетні лінії, переконливі персонажі та майстерне поєднанням криміналістики і юридичної драми. Крім того, серіал вплітає соціальні коментарі та досліджувати теми моралі, етики та людського буття.
Другий сезон піднімає градус напруженості на вищий щабель завдяки захоплюючому сюжету, сповненому заплутаних розслідувань злочинів, психологічної глибини та непохитного прагнення до справедливості.
Шанувальники кримінальних драм, криміналістичних трилерів і юриспруденції точно ... оцінять.
Режисер Но До Чоль, який зняв перший і другий сезони, натякнув на можливість продовження під час прес-конференції, присвяченій фіналу другого сезону. Він зазначив, що історія судмедексперта Пек Бома та прокурора-новачка Ин Соль ще не завершилася, залишивши двері відкритими для подальших пригод.
Тож залишається сподіватись, що третій сезон колись вийде, але ймовірність дуже низька посилаючись на те, коли виходив другуй сезон. У будь-якому випадку попри відкритий фінал серіал вартий уваги. Мені дуже сподобався.
П'ятеро персонажів із заходу та сходу, різні культури, раси, кольори з кожного боку земної кулі - збираються разом і стають чимось таким, про що ніхто не думав. Вони не комуністи, капіталісти, чорні, жовті, янкі, а просто люди, які мріють звільнитися від рабства, яке спричинила ідеологія.
Актори добре попрацювали, адже гра грою, але освоювати чечітку/степ завдання точно не з легких. Чудові візуальні ефекти, музичний супровід, захоплюючий сюжет і загальна чарівність.
"Swing kids" - це унікальний фільм, який поєднує мюзикл, комедію, драму і трагедію в одному творі, а також дозволяє нам перенестися в часі до одного з найважливіших моментів в історії Кореї.
Після перегляду фільму радив би ознайомитись з такими термінами: swing music, tap dance, step dance, swing dance.
Взагалі рано робити якісь висновки, адже офіційно це хоч і другий сезон, а третій ми побачимо трішки пізніше, але загалом 2 та 3 це один сезон, який зумисне було розділено ще на етапі розробки.
Другий сезон має явне вкраплення комедійних моментів. Мені не здалось це мінусом. В першому сезоні ми вже побачили всю похмурість, тому тут в першій половині сезону, ніби трішки розбавляють атмосферу. Ні, драма не перетворюється на комедію, ці моменти були саме там де їм було місце. Командна робота, ніби даючи нам надію.
Сезон для мене не став розчаруванням, бо я не завишав планку очікувань, але якось порівнювати з першим не бачу сенсу.
Чи програє другий сезон першому? Так, на то є різні причини. Одна з яких полягає в тому, що на передісторіях нових персонажів не так сильно зосереджуються, тобто ми розуміємо все з діалогів. Перший сезон я дивився в 2021, наскільки я пам'ятаю там приділяли екранний час саме на візуальні передісторії за межами острова, якщо я вірно пам'ятаю. Ал ... е це продовження, тому чи є сенс дотримуватись такої ж структури, якщо продовження має на меті сконцентруватись на тому чи вдасться викрити всіх причетних до організації цих ігор. Новим персонажам в сценарному плані, мені здалось, невистачає глибини, хоча всі актори справляються добре зі своїми ролями. Чи то поспіх, чи концентрація на інших сюжетних лініях або ж про це ще рано казати, як я і зазначав вище, через незавершеність сюжетних арок, але тут є персонажі за яких можна вболівати і під кінець сезону їхні стосунки набувають змін.
Ще одна вдмінність в тому, що є персонажі, які не просто незнайомці: мати і син, вагітна дівчина та її колишній, друг нашого головного героя. Йдеться не про ціну, яку ти ставиш за будь-яке людське життя, а про ціну, яку ти ставиш за тих, хто знає тебе, на відміну від інших.
В першому сезоні завдяки різним персонажам було відтворено всі прошарки суспільства, де люди ділились по різним групам, шукаючи вигоду, створювали міні ієрархії. В 2 сезоні на то часу немає і це був би самоповтор, персонажі теж інші, тому немає сенсу фокусуватись на тому самому. В першому сезоні, гравці не могли голосувати після кожної гри. Це нововведення, було зроблене зумисне розробником ігор, для того, щоб продемонструвати нашому герою, який повернувся в гру, що люди самі роблять вибір, а творці тут ніби ні до чого. Люди тут більше діляться на дві великі групи, які в іграх кожен сам за себе, окрім групи наших героїв, ніж безліч маленьких команд. Вони безумовно десь є, але як вкотре я кажу, часу фокусуватись на цьому немає, бо воно вже саме по собі зрозуміло завдяки першому сезону.
Реальність ігор очевидна. Люди завжди будуть жадібними. Другий сезон "Гри в кальмара" продовжує рух фундаментальними принципами жанру ігор на виживання. Люди - відстій. Незважаючи на попередження та настанови Ґі Хуна, люди обирають себе за кожної нагоди.
Якщо перший сезон був присвячений гострій критиці капіталізу і класовому фанатизму, що руйнують почуття людяності та самосвідомості, то у другому сезоні звертає увагу на нас самих. На тих із нас, хто налаштувався на цей новий сезон. Що відбувається, коли навіть озброєні знаннями люди підтримують конкуренцію і активно дозволяють гіпотетичній ідеї піднятися класовою драбиною, диктувати своє майбутнє? Або інших, коли голосуючи за продовження гри підписуєш вирок іншому. Що, коли ми самі є проблемою?
Перша гра така ж, але далі будуть інші.
📺"Крамниця світла/Магазин світильників" - південнокорейський серіал у жанрах таємниця, надприродне, трилер, жахи, драма, заснований на однойменному вебтуні.
Хочу одразу наголосити людям, які не дивляться жахи. Не слід боятись і проходити повз дану драму тільки тому, що серед жанрів ви помітили horror чи fear. Це жанр, який має великий діапазон та набір характеристик. І він тут не протягом усього сюжету. Це така собі суміш містично-трилерно-гороро-драма.
Дана драма це чудова містична історія для перегляду в зимовий період, напередодні чи протягом свят. Не тільки через те, що тут є сніг і згадка про Різдво, хоча й через це також, а сама атмосфера і тема проєкту. Думаю дата релізу в грудні була влучною і вибрана спеціально.
Краще не читайте опис. Навіть безспойлерні найкоротші описи на наших сайтах частково привідкривають тему. Відразу переходьте до перегляду, щоб занурюватись самим в сюжет і робити з того висновки щодо проєкту.
Максимум, що вам треба знати, це пра ... вильно сформульваний опис.
Щовечора крамничка світильників освітлює темний провулок і вітає покупців. Навіть якщо це лише один покупець, власник тримає крамницю відчиненою. Однак керувати крамницею вночі не так просто, адже його відвідують найрізноманітніші покупці.
Це не той сюжет, де вам одразу подають те, що має відбуватись далі та яке завдання стоїть перед героями. Тут все розгортається поступово. Це залишає нас у роздумах про те, що буде далі, адже перші чотири серії без чіткої конкретики є частиною пазлів різних історій, які викликають лише цікавість зібрати картину повністю.
В кінці 8 епізоду в титрах буде ще одна сцена. Це ніякий не натяк на другий сезон це просто сцена, адже ніякого сенсу в другому сезоні немає, бо концепт твору розкритий і тримався він саме на таємничості.
У серіалі зіграли Чу Чжі Хун, Пак Бо Йон, Кім Соль Хьон, Пе Сон У, Ом Те Ґу, І Чон Ин, Кім Мін Ха, Пак Хьок Квон, Шін Ин Су, Кім Сон Хва та Кім Кі Хе.
"Імператриця Кі" - південнокорейський історичний драматичний телесеріал з Ха Чжі Вон у головній ролі. Їй так добре підходить ця роль, що я не можу більше нікого уявити на її місці. Акторська гра була бездоганною в усіх відношеннях. Ха Чжі Вон завжди найкраща, коли демонструє свою фізичну доблесть і атлетизм, тому вона була чудовою, коли її персонаж видавала себе за чоловіка на ім'я Сон Нян. Тренуючись з юних літ вона навіть стає експертом у володінні мечем, луком і стрілами, перевершуючи багатьох чоловіків, але вона також була переконливою у вишуканому вбранні та в словесних політичних баталіях як пані Кі.
Один з моїх найулюбленіших серіалів, як серед історичних, так і в загальному серед усіх. Драма посідає місце в моєму елітному списку разом з такими проєктами як "Гра Престолів", "Пачінко", Шьоґун". Я ні секунди не пошкодував, що подивився її. Я насолоджувався кожною хвилиною цього серіалу і ніколи не нудьгував повністю занурюючись у його іст ... орію, яка була заснована на бурхливому житті реальної Імператриці Кі.
Попри те, що серед жанрів зазначена романтика і тут є любовний трикутник, нам не дають перепочити, багато екшену, подій, персонажів кожен з яких відіграє свою роль та за якими цікаво спостерігати, інтриги та боротьба за владу.
Надзвичайно блискучі головні ролі, чудові саундтреки, чудові костюми, мабуть, найкращі, які я коли-небудь бачив, розкішна операторська робота та чудові розв'язки в кінці кожного епізоду, які змушували мене запускати наступний епізод. Я ковтав серію за серією. Тривалість серій 59 хв
Ви побачите багато знайомих облич в акторському складі, як ветеранів, так і молодих акторів. Думаю після того, як серіал почав транслюватись напевно кожен актор у Кореї хотів бути частиною цієї епічної постановки.
Серіал став хітом як у Південній Кореї, так і за кордоном, отримавши нагороду "Золотий птах" у номінації "Серіальна драма" на 9-й Сеульській міжнародній театральній премії. Ха Чжі Вон також отримала Гран-прі на MBC Drama Awards за свою гру. Серіал був номінований на багатьох преміях в багатьох категоріях здобувши перемогу в семи із них.
Незважаючи на свою популярність, серіал критикували за включення вигаданих елементів щодо персонажів та сюжетної лінії. Багато занепокоєння викликало зображення в серіалі імператриці Кі, яку в серіалі зобразили як хоробру воїтельку. Історики побоювалися, що глядачі не помітять той факт, що реальна імператриця Кі була відповідальною за напад на її рідну країну. Цей факт до речі творці серіалу згадали в кінці останнього епізоду.
В багатьох історичній драмах, є критики, які хочуть, щоб сценаристи дотримувалися лише правдивої записаної історії, тоді як інші набагато поблажливіше ставляться до того, щоб вплітати романтику та уявну красу в основні інгредієнти королівської історії.
Попри деякі негативні відгуки, якщо оцінівути твір окремо від історії частина рецензорів обожнює цей серіал, частина виділяє недоліки, але не може сперечатись з тим, що це чудовий серіал. Переважна більшість глядачів включно зі мною добре відзивається про цю драму, тому думаю вам варто спробувати.
Драма є в українському озвученні на sweet.tv. В передостанньому 50-у епізоді на той момент, коли я дивився укр. і рос. аудідоріжки були переплутані, щоб ви не подумали, що серіал не доозвучили в фіналі.
Це птах, Це літак? Ні, це супер... таксист, це звичайний таксист, бро.
Той випадок, коли можна очищати світ від покидьків і не обов'язково бути покусаним всілякими жуками.
📺"Таксист" - південнокорейський серіал телеканалу SBS, що заснований на вебтуні The Deluxe Taxi (Red Cage), сюжет якого натхненний реальними жахливими злочинамм.
Я не перевіряв інформацію щодо кожного епізоду, але у другому сезоні одразу зрозумів, що сюжет про Black Sun (11-14 серії), відсилає на реальну скандальну справу Burning Sun.
16 квітня 2023 року SBS підтвердив, що третій сезон серіалу знаходиться в роботі. Зйомки стартували в другій половині 2024, реліз заплановано на другу половину 2025.
З перших же сцен вже зрозуміло, що це динамічний серіал з багатьма цікавими персонажами та високою якістю виробництва.
Головні ролі виконують І Чже Хун, Ісом (Esom), Кім Ий Сон, Пьо Є Чжін, Чан Хьок Чжін, Пе Ю Рам.
За сюжетом група людей допомагає тим, хто прагне помсти. Точніше, вони з ... находять людей, які настільки втомилися відчувати себе обкраденими та обманутими правосуддям, що готові просто покінчити з життям. Команда з "Таксі Веселка" пропонує їм нове життя.
Вони допомагають спланувати та здійснити помсту. І це ніколи не буває так просто, як ви можете подумати. Це дісно багатошарові продумані спецоперації з перевтіленням головних героїв під різні ситуації. Ці люди не просто вбивці. Справжня помста - це змусити когось заплатити за свої злочини, а не просто забрати життя.
Концепт місця, де планується помста, може вам нагадати мікс печери Бетмена з МІ-6 Бондіани, коли персонаж Q знайомить Джеймса Бонда з усілякими дивайсами.
Другий сезон є достойним продовженням, яке зовсім не поступається першому. Це дійсно якісна, драйвова драма, яку я додав у свій список найкращих. Тема помсти у книгах, фільмах, серіалах не є новою, але даний проєкт пропонує оригінальний підхід поєднавши в собі елементи, які неможливо було уявити разом.
Думаю його краще подивитись, ніж просто читати про нього.
Якщо ви ще не знайомі з виконавцем головної ролі І Чже Хуном, то цей серіал буде чодовою демонстрацією його різноплановості.
Обидва альбоми саундтреків до обох сезонів, теж чудові.
Команда "Таксі веселка" >>>> Месники.
З українськими субтитрами обидва сезони можна подивитись на Bambooua.
Спостерігаючи за цим дійством я просто кайфанув. Це унікальний твір, який дає вам можливість ознайомитись з корейською культурою театру, якщо точніше жіночим театром Yeoseong Gukgeuk (Гукгек), бо є ще Changgeuk (традиційна корейська опера в якій приймають участь чоловіки та жінки).
Йосон Гукгек - це форма театру, яка прожила недовге, але популярне життя. Виникнувши після звільнення Кореї від Японії, він набув популярності у 1950-х роках. За часів модернізаційної ідеології Пак Чон Хі він був майже викорінений. Йосеонг Гукгек був виключений з офіційної історії, і про нього пам'ятають лише старші покоління.
Дивитися цей серіал в будь-якому озвученні просто неприйнятно, принаймні ті сцени, де вони репетирують чи на сцені там будь-кому хто візьметься за озвучення треба робити субтитри і це стосується не лише співу, а й діалогів.
Драма, по суті, є вшануванням пансорі та гукгек, але воно напрочуд доступна, тобто вам не потрібно знати чи любити пансорі та гукгек, розуміти всі т ... онкощі, щоб насододжуватися серіалом. Дозвольте шоу навчити вас, показати, ознайомити.
Серіал не ідеальний з огляду на класичний сюжет злетів і падінь, але чи є це погано, чи потрібно вигадувати занадто хитросплетені повороти в серіалі, який зображає певну культурну діяльність простих людей в певному історичному проміжку?
Хай там як, але йому вдається бути цікавим і захоплюючим, незважаючи на дрібні недоліки, і в цілому він мені дуже сподобався.
Кім Те Рі та Шін Є Ин проробили бездоганну роботу разом з іншими акторами тренуючись у пансорі та гукгек. Розвиток та зближення персонажів роблять цю виставу легкою для сприйняття, а навчання пансорі/гукгек йде як бонус.
Це історія про аутсайдерів.
Головна героїня Чонньон та її подорож у гонитві за своїми мріями про пансорі та гукгек. Поряд з нею є й інші аутсайдери, від її подруги Джуран до суперниці Йон Со.
Однак, це шоу все ще є вшануванням пансорі та гукгек, тож очікуйте, що досить багато екранного часу буде присвячено демонстрації цього і це круто.
Можна стверджувати, що окрім наших героїв, аутсайдером у цьому сюжетному світі, де перспективи гукгека піддаються сумніву з появою нових засобів розваг, таких як телебачення та кіно, є і сам Гукгек.
Якщо ви взагалі нічого не знаєте про пансорі чи гукгек це все одно має вам сподобатись, якшо ви хочете відкрити для себе щось нове.
Що стосується Гукгек, то вражають різні інтерпретації одних і тих самих ролей різними персонажами. Це дає змогу зрозуміти, наскільки по-різному може бути переданий персонаж у руках різних акторів. Ці всі постановки і їхні правила по факту дають зрозуміти, що кіно працює по тому ж принципу, наприклад, те що другорядний персонаж не повинен перекривати основного, кожен має виконувати свою роль в загальній картині.
Під час виступів, які влаштовують наші герої, справді відчуваєш себе частиною аудиторії в залі, яка спостерігає за виставою наживо. Це було дуже круто.
Сам серіал за межами цих сцен злегка інколи нагадує сцену, але з огляду на саму тему серіалу й те як починається кожен епізод це цілком може бути навмисним ефектом, як данина поваги Гукгеку.
До речі гурт Leenalchi, що виконував саундтрек до Пачінко також виконує пісню в даному серіалі. Гурт поєднує pansori (корейський жанр музичної розповіді у виконанні співачки та барабанщика), gugak (традиційна корейська музика (국악; 國樂; gugak; букв. національна музика), включає придворну музику, народну музику, поетичні пісні та релігійну музику, що використовується в шаманських та буддистських традиціях), та альтернатианий рок.
Далі стаття з Чо Йон Сук на досвіді якої засновано вебтун та серіал. В ступних титрах кожного епізоду ви можете побачити "Оповідач: Чон Йон Сук".
Легенда "Gukgeuk" згадує про золотий вік корейського жіночого театру.
90-річна віртуозка зберігає театральне мистецтво живим.
Авторка статті для The Korea Times: Пак Джін Хай.
Посилання на оригінал: https://www.koreatimes.co.kr/www/culture/2024/12/135_386464.html
Під час перегляду популярної телевізійної драми "Чонньон: Народження зірки", яка заснована на традиційній корейській жіночій театральній виставі, відомій як "гукгек", 90-річна майстриня Чо Йон Сук побачила себе у дзеркалі головної героїні шоу.
Чо, майстриня гукгек у першому поколінні, яка консультувала і оригінальний вебтун, і драму, яскраво згадує, як, будучи дівчинкою-розбишакою з коротким волоссям, вона втекла з Вонсана, Північна Корея, під час Корейської війни і приєдналася до Жіночої компанії гукгек Лім Чун Инга, що стало початком її кар'єри в 1951 році.
Як і героїня серіалу, першою роллю Чо була "Солдат 1".
"Мені потрібно було вимовити лише два рядки: "Генерале, тікайте швидше! Ворог наступає!". Незважаючи на їхню стислість, я вирішила увірватися на сцену, задихаючись і поспішаючи, ніби рятуючи своє життя. Одягнена в імпровізовану броню з бляшаних бляшанок, я побігла за сцену", - згадувала вона під час інтерв'ю The Korea Times у своєму будинку і студії в північно-східному передмісті Сеула в четвер.
"Тоді декорації були простими і саморобними - просто дерев'яні рами, обтягнуті грубою тканиною, пофарбовані під стіни і дерева. Тоді я ще не знала, що мій шалений біг по сцені і брязкіт обладунків потрясли всю декорацію, і я заслужила догану за порушення порядку".
Майстриня гукгек залишається палкою прихильницею цього корейського виду мистецтва, вважаючи, що його справжня суть полягає в живих виступах і глибокому емоційному зв'язку, який вони створюють з глядачами.
"Коли світло в будинку згасло і завіса піднялася, відкриваючи переповнений театр, наш виступ зачарував глядачів, викликаючи і радість, і смуток", - сказала вона. "Було чудово, що серед хаосу війни люди знаходили розраду і втіху в нашій історії".
Її вміння зображати чоловічих персонажів, особливо комічного Бангджу, слугу-чоловіка в "Чхунхянчжон" - одній з найвідоміших корейських любовних історій та народних казок - стало легендарним.
Вона пояснила, що кожного разу, виконуючи цю роль, вона навмисно грала її по-різному. Оскільки це був веселий персонаж з репліками, які не були критично важливими для сюжету, вона привносила в роль живу енергію, рухаючись пружними, пружинистими кроками та імпровізуючи щось нове або гумористичне кожного дня.
"Коли я бачила, як люди сміються з моєї комедійної гри, це давало мені справжнє задоволення", - сказала вона.
Чо додала, що її вчитель Лім, власник трупи, не тільки дозволяв їй імпровізувати, але й хвалив її, що додало їй впевненості і заохотило до подальшого розвитку акторської майстерності.
За словами Чо, гукгек був неймовірно популярним у той період, навіть випередивши змішану гендерну оперу чхангек (традиційну корейську оперу). Це значною мірою було пов'язано з вищою якістю виконання, оскільки в ньому більше уваги приділялося акторській грі та візуальним елементам порівняно з чоловічим чхангвеком, в якому часто пріоритет віддавався вокальним навичкам.
"Гукгек має глибоке коріння в традиційному музичному виконанні, зокрема в "пансорі" (традиційному корейському музичному оповіданні). Але він поєднує в собі елементи театру, музики, співу і танцю. Гукгек є квінтесенцією всього корейського театрального мистецтва", - сказала майстриня.
Незважаючи на величезну популярність у 1950-х і 60-х роках, гукгек швидко занепав, оскільки актори перейшли до кіно і телебачення. У той час як пансорі було збережено після того, як його було визнано нематеріальним культурним надбанням, повністю жіночий гукгек залишився поза таким захистом, що призвело до розриву його родоводу.
У 2012 році вона також була визнана практиком нематеріальної культурної спадщини за "baltal" - форму корейського лялькового театру, визнану одним з об'єктів нематеріальної культурної спадщини країни.
Ця унікальна техніка передбачає маніпулювання ляльками за допомогою ніг, а не рук.
Чо, голова Товариства збереження Baltal і традиційного театру, присвятила 73 роки свого життя і власних коштів збереженню гукгеук. Називаючи це "надією свого життя", вона зіткнулася з численними викликами, в тому числі з шахрайством з боку інших. Незважаючи на ці невдачі, вона залишається рішуче налаштованою на те, щоб цей вид мистецтва був збережений для майбутніх поколінь.
У 2022 році вона написала книгу "Забутий світ жіночого Gukgeuk", а незабаром вийде документальний фільм про її творчість. Студія жіночого Gukgeuk, заснована у 2020 році двома її ученицями, продовжує традиції цього виду мистецтва. На сьогоднішній день вони поставили 13 вистав.
Дивлячись на Кім Те Рі, зірку серіалу "Чонньон", Чо була глибоко зворушена грою актриси. Відомо, що Кім вивчала гукгек, щоб краще зобразити свою роль у драмі.
"В моїх очах люди, які добре грають, найкрасивіші. Кім була такою відданою. Вона повністю занурилася в свою роль. Я їй дуже вдячна. Вона бездоганно виконала складну роль без жодних вагань. Вона така, така, така красива, що мені дуже хочеться її міцно обійняти", - сказала вона.
Той, хто бореться з монстрами, повинен бути обережним, щоб самому не стати монстром. І коли ти довго дивишся в безодню, безодня також дивиться в тебе". З цього речення Ніцше починається ця драма.
"Крізь темряву" (кор. 악의 마음을 읽는 자들 - Ті, що читають серця зла) - південнокорейський телесеріал 2022 року з Кім Нам Ґілем, Чжін Сон Ґю та Кім Со Чжін у головних ролях. Серіал заснований на однойменній нехудожній книзі 2018 року, написаній у співавторстві першим корейським кримінальним профайлером Квоном Іль Йоном та журналісткою Ко На Му, в якій висвітлюється реальні справи та польовий досвід Квона, як першого профайлера в Південній Кореї.
Протягом сюжету ми бачимо, як співробітники поліції проводять свої дні і ночі, наполегливо працюючи над тим, щоб зловити злочинців, а система не була такою розвиненою, як зараз.
Історія починається в березні 1998 року і закінчується в березні 2007 року. Характер Ха Йона особливий, адже ще дитиною він побачив м*ртве тіло, що пливло по р ... ічці. Це сформувало всю його особистість, він відчув співчуття до жертв та їхніх родин і присвятив себе допомозі їм ставши детективом. Він бачив темряву і допомагав людям рухатися до світла, ловлячи злочинців. Це пояснює одну з двох варіантів назви серіалу "Крізь темряву". Також ще однією причиною збереження цієї назви можна назвати різноманітних лиходіїв, які з'являються впродовж усього серіалу й Ха Йону доводиться протистояти цьому не впавши духом.
Інша назва пов'язана безпосередньо з роботою профайлера.
Методи, які він використовує, засновані не лише на емоціях, оскільки він не знає, що це таке, коли він на роботі. Рідко можна побачити, щоб цей персонаж посміхався, адже він надто добре знає мистецтво приховувати те, що відбувається у нього в голові. Кім Нам Ґіль виконав роль цього персонажа надзвичайно добре.
"Крізь темряву" - один з кращих представників кримінального жанру. Людям, зацікавленим у перегляді кримінальних драм, варто звернути увагу на цей серіал, оскільки він добре тримає в напрузі. На одну справу припадає 2-3 серії, тож якщо ви думаєте, що на сьогодні все, то у вас не вийде і ви ввімкнете наступний епізод. Слід зазначити, що серіал похмурий, не легкий для спрйняття чутливим людям. Я точно не впевнений, але роблю припущення, що не всі таке можуть дивитись, але варто самим спробувати, щоб впевнитись. Не те, щоб тут були більш страшні сцени, ніж в інших кримінальних серіалах. Тут мова саме про психологічний аспект. Я дивився багато чого, але навіть мені було моторошно слухати розмови наших головних героїв зі злочинцями. Слід відзначити акторів, які зіграли злочинців, настільки це було огидно та мерзенно, що ви ніколи б не подумали, що це актори. Але в будь-якому випадку це не велика частина хронометражу після розкриття справи, а основна частина це звісно ж розслідування, тому не хочу вас відлякувати.
Основа це те, як Ха Йону стає першим профайлером у Кореї, і те, як він використовує своє логічне мислення, щоб зловити злочинців. Серіал не повністю сфокусований на ньому, і це ще один з найкращих аспектів сюжету. Цей трилер йде унікальним шляхом і вирішує показати історії про зло в людській подобі.
Що найбільше жахає в фільмах та серіалах подібних до цього по всьому світу - усвідомлення того, що це засновано на реальних справах.
Під час перегляду у мене були позитивні думки, але з часом все-таки обдумавши слід визнати, що серіал має деякі недоліки. Одним може сподобатись, іншим ні. Мені сподобався, але об'єктивно я не можу його перехвалювати.
Якщо ви хочете подивитись історичний серіал, де є екшен та жорстокість, спробуйте "Королеву У". Тим паче засновано на реальних історичних подіях.
Спочатку я не хотів цього визнавати, але найбільша проблема полягає в самій королеві У, яка ніколи не є переконливим протагоністом. Сцена з перестрілкою на горі мені сподобалась, але це не стосується характеру героїні. Можливо, вона не є підступним персонажем, як деякі інші амбіційні претенденти на трон, але їй бракує харизми та багатої передісторії, що не дає нам змоги перейнятися її долею. Мене можуть закидати капцями, але королева У, якби то сказати, прісний персонаж чи що. Навіть за шаманкою у якої було мало сцен чи за сестрою королеви було цікавіше спостерігати.
Моментами це виглядає так ніби це не її р ... оль і вона почуває себе некомфортно. Пробувати себе в різних жанрах це добре, але не у всіх це виходить. Я не хочу сказати, що Чон Чун Со якась не така у цьому значною мірою винний сценарій, адже не всі актори імпровізатори чи перед роллю намагаються перечитати чи передивитись якийсь подібний матеріал. Актриса була магнетичною у таких фільмах, як "Спалення", "Дзвінок" та й навіть в "Балерині" було норм, але ці ролі наділяли її атмосферою таємничості та автентичності - рисами, яких немає у "Королеві У".
Фінальної битви не буде. Нас просто підведуть до цього, відкриють браму, запустять требушети і фініта, далі й так всі знають, що буде. До речі трибушети стояли далековід стін міста, моя претензія щодо реалізму. І місто якось показали незрозуміло, типу домалюй сам.
Було мало масовки. Війська супротивників нам домалювали, але в місті кількість статистів була малою й величина міста незрозуміла. З іншого боку навіщо воно, якщо епік у плани фіналу не входив, але думаю, що якийсь комп'ютерний юзер міг це домалювати. Але все ж можна було показати хоча б декілька хвилин битви і закінчити це якимось зіткненням мечів.
Дехто критикував костюми, але я не є спеціалістом епохи початку минулого тисячоліття, щоб підтвердити чи заперечити даний факт.
Нездорові стосунки, відсутність комунікації. Якби на постері була цитата: "Приклад того як робити не можна", - то це був би шедевр, але сумніваюсь, що меседж був саме таким.
Перша половина цитати на постері зазначає, що тут має бути романтична комедія, а інша її половина натякає на трагічний кінець. Історія має смішити та прив'язати до персонажів, щоб в кінці розчулити попри те, що вже був відомий фінал. Тут цього немає.
Щодо назви. Інколи назви фільмів чи серіалів не несуть навантаження, але інколи вони вкладають в себе суть всього сюжету. "Містер Планктон" або просто "Планктон", явно мав мати смислове навантаження. Але яке? Важко зрозуміти, яку ідею намагається донести драма. Назва серіалу вказує на те, що навіть найменші організми мають значення, але яким чином серіал намагається викласти цю думку, яку ми спостерігаємо лиш в однії сцені, де Хе Чжу уві сні говорить це своїй молодшій сестрі? Де ця наскрізна тема, яка мала слідувати на фоні приг ... од та комедії з якими тут не менші проблеми?
Між головними героями не відчувається особливої хімії, і навіть незрозуміло хочеться, щоб вони були разом чи ні, просто байдуже, незрозуміло, що їх пов'язує щоб вони були разом у будь-якому випадку.
Це не смішно і не цікаво, а іноді навіть дратує. Важко відчути якісь співчуття. Певні рішення персонажів не є необхідними. До прикладу, коли Хе Чжу залишає Че Мі перед домом матері та їде. В чому сенс? Той риве в машині, бо її кинув, а та риве, бо її не признала мати, хоча почала ревіти навіть не від того, а від того, що Хе Чжу її кинув саму, а потім в істериці почала кричати на ту жінку. Де тут співчуття? Якого ти її там кинув? А ти чому розкричалась в істериці до тієї жінки, що вона просто злякалась і втекла, бо не хотіла уваги родини і зрозуміло, що не знала, як ті відреагують, бо це все, як сніг на голову. Хе Чжу ж міг повідомити, що знайшов її мати, підготуватись, приїхати в двох з якимось подарунком спокійно поговорити або назначити зустріч, а потім вона б уже представила Че Мі своїй родині. А тут якісь качалі-каруселі не виправдані ні чим.
Потім ми бачимо, що Че Мі говорить новоспеченим друзям, що знайшлась мати, яка її залишила в дитбудинку новонародженим немовлям. І тут комедія, яка не комедія, вони такі: "Давай я зателефоную куди треба, - кожен називає свої варіанти, - ми її провчимо, яка це мати таке робить?" Це мало викликати у мене сміх? Є різні причини по яким вона її могла залишити, вона ж не викинула її у смітник. Чому не повернулась за нею? Це уже сценаристка мала думати, а не просто кинути отаке от завершення підсюжету.
"Планктон" не влучив у ціль по всім напрямкам. Він не зрозумілий, беземоційний, хоча багато людей, як у нас, так і закордоном пишуть, що вони і сміялись і плакали. Чесно мені він не дав ніяких емоцій. Що був цей серіал, що не було. Між персонажами немає жодної іскри, і чомусь він залишає нас дещо роздратованими своїми героями та їх мотиваціями. Головні персонажі не вміють спілкуватися, залишають одне одного, а потім плачуть, потім знову повертаються, бо це просто вимушена необхідність створювати драму, яка не працює так.
Ще мене чомусь дратувало те, що вони додали пісню "California dreamin', яка грала в кінці епізодів. У мене вона асоціюється з фільмом "Чунцінський експрес" 1994 року. Для мене ця пісня впізнавана саме завдяки цьому фільму і вона там має сенс навіть для сюжету. А тут вона яким боком?
Єдиним психологічним плюсом в цій історії був персонаж О Хин, але у фіналі по ньому видно, що душевна рана ще не зовсім загоїлась. Якби показали, що він почав вести блог подорожей не сам, а з якоюсь новою подругою було би краще.
Не бачу сенсу вам це дивитись. Я попередив. Відгуки 90% людей щодо шедевральності цього проєкту на різних кіноресурсах мені незрозумілі.