Doramyeon
модератор
"Моя юна тітонька" або "Ікла тигриці" - гонконзький комедійний бойовик 1981 року від студії братів Шоу. Режисером фільму є Лау Кар Люн, а головні ролі виконують Кара Хуей, Сяо Хо, Ван Лун Вей та Ґордон Лю.
На відміну від більш серйозних фільмів Лау Кар Люна про бойові мистецтва, "Моя молода тітонька" - це загалом безтурботна комедія
присвячена кунг-фу, відома завдяки сильній жіночій ролі Кара Хуей та поєднанню екшену, гумору і культурних коментарів.
Фільм має унікальну сюжетну лінію, де молода жінка, Чен Тай Нан, виходить заміж за літнього землевласника, щоб захистити його багатство від жадібного племінника. Це запускає ланцюг подій, пов'язаних із боями бойових мистецтв, культурними зіткненнями та комедійними непорозуміннями.
За роль у цьому фільмі Кара Хуей отримала нагороду за найкращу жіночу роль на першій Гонконзькій кінопремії. Лау Кар Люн знову взяв Кару Хуей на роль у фільмі "Леді - бос", який повернувся до схожої тематики. ...
Дія фільму розгортається під час культурних змін у Китаї, що відображається у взаємодії персонажів з новою модою та соціальними звичаями, що призводить до гумористичних ситуацій.
Критики хвалять фільм за сильну жіночу роль, захопливий сюжет і цікаве поєднання екшену та комедії. Рецензія на Letterboxd відзначає, що бойові сцени плавно інтегровані в оповідь, розвиваючи персонажів та їхні стосунки. Інша рецензія на LoveHKFilm.com підкреслює гру Кара Хуей, відзначаючи її вміння бути одночасно авторитетною і чарівною.
Деякі критики вважали, що у фільмі можна було б дати жінці більше свободи дій у кульмінаційному моменті, оскільки чоловічі персонажі зрештою займають центральне місце у фінальному протистоянні.
Фільм "Моя юна тітонька" вважається класикою творчості "Студії Братів Шоу", яку цінують за унікальну історію, сильну жіночу роль та захоплююче поєднання екшену і гумору. Це фільм, який резонує з аудиторією, що цікавиться бойовими мистецтвами або фільмами про них, культурними дослідженнями та сильними жіночими персонажами в кіно.
Нестандартний та інтригуючий фільм про виживання на острові. Не читайте опис, а одразу починайте дивитися, щоб бути у невідані з перших хвилин, бо опис розкриває один сюжетний поворот. І трейлер не дивіться. Це краще, ніж "Cast Away" з Томом Генксом. Не зрозумійте неправильно, я не кажу, що "Cast Away" поганий, просто у нього інша, стандартна історія, з якою він теж добре справляється. І з тієї точки зору "Cast Away" є кращим фільмом серед інших з такою ж побудовою сюжету. Але "Castaway on the Moon" - це зовсім інше, інші теми, інші ракурси, інший погляд. Це не схоже на будь-який інший фільм. Я вважаю, що це фільм номер один серед усіх фільмів про виживання на острові.
"Вигнанець на Місяці" - це південнокорейський фільм з поєднанням гумору, соціального коментаря та зворушливої історії про людський зв'язок. Фільм досліджує теми відчуження самотності та ізоляції, яких зазнають люди в сучасному житті, пошуку сенсу життя, водночас ... пропонуючи критику одержимості сучасного суспільства фізичною красою, зовнішнім виглядом, споживацтвом та тиском конформізму.
Фільм доступний на Нетфлікс. Можливо в найближчому майбутньому фільм вийде в озвученні. Я поділився ним з однією командою озвучення, яка не зайнята новинками, а береться за ті фільми, які раніше ніхто не брався, але все ж у них є певні заплановані списки, тому поки вони беруть його на розгляд.
Ніхто не сперичається, що перший фільм є класикою, але технічно другий фільм інший. Перший фільм це в більшості поєдинки проти інших майстрів, де навколишнє середовище майже не вступує в постановку бою, окрім деяких сцен. Протягом 80-х, каскадерські школи вийшли на інший рівень в порівнянні з 70-и і сам Джекі протягом 80-х уже мав безліч постановок. Знову ж таки, перший фільм є класикою, але другий фільм технічно збільшує швидкість, кількість супротивнтків та різноманітні сцени з опорою на навколишнє середовище. На мою думку не має сенсу порівнювати обидва фільми, обидва класні, обидва різні по свому. Перший - про розвиток і зростання молодого майстра, а другий - просто чудовий сиквел, який привносить щось своє. Це все одно що сперичатись, яка частина трилогії "Володаря перснів" краща. Це немає сенсу.
Також хочу відзначити актрису Аніту Муй, яка привносить додаткового шарму, за нею завжди цікаво спостерігати, чудова актриса комедії, шкода, що рано пішла з життя.
Класика, яку приємно переглядати знову.
Бойовий стиль "Вісім п'яних богів", популяризований фільмом "П'яний майстер", є вигаданою версією справжнього, хоча й менш театралізованого бойового мистецтва під назвою "П'яний бокс" (Zui Quan). У той час як у фільмі практикуючі майстри зображуються п'яними, в реальному світі стиль фокусується на імітації хаотичних рухів п'яної людини для оманливого і непередбачуваного бою, без необхідності сп'яніння.
У фільмі "П'яний майстер" Джекі Чан і Yuen Siu-tien зображають вигадані версії майстрів бойових мистецтв Вонга Фей-хуна (в англомовній версії Фредді Вонг), який дійсно існував і фольклорного персонажа жебрака Со.
Фільм "Гензель і Ґретель" 2007 року не є прямою адаптацією казки братів Ґрімм, а радше натхненний нею та іншими казками. Назва є відсиланням до казки, але на цьому все, тому ви не побачите в описі таких слів як ремейк чи адаптація. Він використовує сюжет "Гензель і Ґретель" як відправну точку для дослідження темної, більш психологічної історії про чоловіка, який зустрічає сім'ю в таємничому лісі. Фільм не є переказом оригінальної історії, а радше унікальною, оригінальною історією, яка черпає натхнення в оригінальній казці "Гензель і Ґретель", поєднуючи знайомі елементи, такі як таємничий будинок у лісі, сім'я та відчуття, що ви потрапили в пастку. Картина розповідає абсолютно нову історію зі своїми героями, сюжетом і темами.
Фільм заглиблюється у психологічний жах, досліджуючи теми ізоляції, маніпуляції та розмивання межі між реальністю і фантазією.
Фільм містить відсилання до інших казок, таких як "Попелюшка" та "Червоні черевички", що додає шарів до його оповіді.
Південнокорейський романтично-фентезійний, драматичний фільм 2018 року, який є римейком японського фільму 2004 року, який заснований на однойменному романі Такудзі Ічікави.
Я дивився обидва. Взагалі байдуже який фільм ви подивитесь першим. Це той випадок, коли фільми рівноцінні, і немає сенсу визначати який кращий. Обидва варті перегляду. Але я радив би між ними зробити паузу, а не дивитись одне за одним, адже ремейк зберігає структуру оригіналу, а не переробляє повністю. Ремейк хороший тим, що вони додали власні моменти, які не руйнують структуру оригінальної історії, але й роблять фільм зі своєю родзинкою та злегка зміненими персонажами і він не виглядає копіпастом. Це ідеальний ремейк.
Друга частина фільму має однаковий настрій в обох картинах, що логічно. Перші частини дещо відрізняються. Під час перегляду японського фільму у затишних сценах у мене було відчуття радості і одночасно смутку, адже є розуміння, що буде в кінці, смуток який ніби майорить в далечині, а потім вирина ... ється назовні. В корейському рімейку в першій половині фільму, окрім тієї ж затишної атмосфери, настрій глядача підсилюється комедійними моментами від яких я голосно сміявся. Навіть знаючи вже розв'язку, бо оригінал я дивився першим, творці створили відтягуючий ефект від неминучого даруючи хороший настрій через що смуток з'являється дещо пізніще, щоб потім відправити вас в нокаут. Ремейк привносить щось своє, але не паплюжить історію бережно відтворючи оригінал там де це необхідно і теж має сильну емоційну складову.
Фільм вдало поєднує романтику, фентезі та сімейну драму, досліджуючи теми любові, втрати, надії та цінності часу.
Він є добре зрежисованим та емоційно насиченим фільмом, який пропонує поєднання жанрів та сильну гру акторів, які зображення складні емоції. Особливо я відзначаю Сон Є Чжін, яка є однією з моїх найуюбленіших актрис.
Фільм добре налагоджує зв'язок з аудиторією на емоційному рівні.
Фільм озвучено: Clan Kaizoku.
Прихований шедевр, який провалився в прокаті, який заслуговує хоча б половину тієї відомості, що мають фільми Пак Чан Ука. Хоча відверто кажучи цей фільм можна сміливо ставити в один ряд з фільмами Пак Чан Ука, Кім Чжі Уна, Пон Джун Хо. Цей фільм заслуговує значно більше уваги. Судячи по оцінкам на IMdb, Letterboxd фільм знайшов свого глядача і є неоголошеною в таблоїдах класкою серед поціновувачів корейського кіно. Це є безсумніву один із кращих корейських фільмів 2003 року, але його тоді просто оминули. Я хочу, щоб ви подивились цей фільм перед тим як американці випустять ремейк під назвою "Bugonia", який вийде в прокат 24 жовтня 2025 року.
Можна сказати, що вам пощастило, що я вас повідомив, бо якщо ремейк буде успішним, то навряд хто шукатиме інфу і буде казати, що воу, який оригінальний, класний фільм. Запам'ятайте і передайте іншим, що його б не існувало без "Save the Green Planet!" Дивіться оригінал і не видумуйте.
Сподіваюсь оригінальні творці о ... тримають від прокату або вже отримали кругленьку суму за авторські права, бо вони того заслуговують.
Єдине, що я порадив би не звертати уваги на вказані жанри наукова фантастика, комедія. Фільм дійсно має ці елементи, але в дуже обмеженій кількості. Наукова фантастика тут присутня більше для філософії та змісту, а сам фільм правду кажучи драма, трагедія, трагікомедія, чорна комедія і навіть так, комедії малий відсоток. Це не є мінусом просто, щоб ви знали і не дивились його з розрахунку, що це комедія для відпочинку.
"Посібник резидентів/ординаторів" є спінофом серіалу "Лікарняний плейлист", який я ще поки не дивився.
"Посібник ординаторів" повністю присвячений акушерству та геніколонії. Такої кількості пологів я не бачив ще ні в одному фільмі чи серіалі. Я вважаю такі к-драми, які розглядають специфіку роботи тих чи інших професій корисними для всіх людей на планеті. В першу чергу це для тих, хто планує чи починає працювати в акушерстві та генікології. Це серіал про буденність, не слід очікувти ніяких хитросплетених сюжетів, але тут є достатньо повчальних моментів. Ця 12-и серійка не для швидкого перегляду за два вечори, це такий собі робочий графік з неквапливими епізодами по 80 хв. Спочатку ви повільно втягуєтесь, а за декілька днів ви такі "Шо уже кінець?"
Це про одних із тих людей, які тримають всю цивилізацію в своїх руках.
"Колібрі" - є напівавтобіографічним і заснований на реальних подіях, зокрема на власному досвіді режисерки та сценаристки Кім Бори. Фільм надихається її особистим досвідом, зокрема обвалом мосту Сонсу 21 жовтня 1994 року, на тлі якого розгортається історія дорослішання Ин Хі.
Автентичність фільму випливає з безпосередньої взаємодії Кім з її власним минулим, що дозволяє їй зобразити епоху та переживання Ин Хі з особистим і близьким дотиком.
Він досліджує теми підліткового віку, сім'ї та суспільних змін у Південній Кореї очима Ин Хі, молодої дівчини, яка намагається знайти своє місце в житті в умовах швидкої модернізації та особистої боротьби.
У фільмі показано обвалення мосту Сонсу, важливу подію в корейській історії, як ключовий сюжетний момент і момент глибокого впливу на персонажів.
Колібрі слугує метафорою для персонажа Ин Хі. Подібно до пташки, вона перелітає з місця на місце, шукаючи моменти радості, зв'язку, любові у світі, який часто здається суво ... рим і байдужим.
Фільм дебютував у конкурсній програмі секції "Нові течії" Пусанського міжнародного кінофестивалю у жовтні 2018 року, де здобув нагороду NETPAC та приз глядацьких симпатій KNN.
Фільм зібрав 59 нагород, серед яких Гран-прі міжнародного журі Generation 14plus за найкращий фільм на 69-му Берлінському міжнародному кінофестивалі та нагороду за найкращий міжнародний оповідний фільм на кінофестивалі Tribeca 2019 року.
Фільм мені сподобався, але після прочитаного зрозумів, що він міг бути ще кращим та емоційнішим. Не розумію чому режисер та сценарист Рю Син Ван зробив помилку проігнорувавши деякі реальні моменти. Я ставлю йому завищену оцінку, тому що фільм заснований на реальних подіях.
Дія фільму, заснованого на реальних подіях, розгортається під час повалення режиму Сіада Барре та спроб двох Корей вступити до Організації Об'єднаних Націй наприкінці 1980-х - на початку 1990-х років. У фільмі показано деталі небезпечної спроби втечі працівників посольств Північної та Південної Кореї, які опинилися в епіцентрі конфлікту.
Кан Шін Сон поділився досвідом приєднання до північнокорейців під час громадянської війни в Сомалі та розчаруванням у фільмі.
Сомалі стало першим місцем роботи Кана на посаді посла. Фактично, саме Кан відкрив посольство Південної Кореї в Могадішо з метою заручитися підтримкою членства Південної Кореї в ООН.
Коли Кан прибув до Могадішо напередодні Різдва 1987 року, с ... хідноафриканська держава вже загрузла в нестабільності. Протягом чотирьох-п'яти років там точилися міжплемінні війни, які переросли у повномасштабну громадянську війну в січні 1991 року, пояснив Кан в інтерв'ю "The Korea Herald" у п'ятницю. "30 грудня 1990 року повстанські сили увійшли до столиці, - сказав Кан.
4 січня 1991 року четверо озброєних грабіжників увірвалися до резиденції посла Південної Кореї, але були відбиті трьома чи чотирма сомалійськими солдатами, яких Кан приставив до охорони резиденції. "Озброєні грабіжники були найстрашнішими, - сказав Кан. "Урядові сили були не в змозі забезпечити громадський порядок".
Після невдалої спроби покинути Могадішо 7 січня південнокорейські дипломати знову вирушили до аеропорту 9 січня.
Однак сталося непорозуміння. "Це був не наш літак. Це був літак італійського посольства", - сказав Кан. В аеропорту Кан побачив, що співробітники посольства Північної Кореї, в тому числі посол Кім Рьон Су, та їхні сім'ї виглядали спустошеними.
Коли Кан запитав, чи збираються вони повертатися до своєї резиденції, один з північнокорейців відповів йому: "Ми помремо, якщо повернемося". Озброєні грабіжники вже вісім разів здійснювали набіги на резиденцію, розповіли Кану. Кан сказав їм, що вони помруть, якщо залишаться в аеропорту. "Ходімо до нас додому. У нас є чотири солдати", - запропонував я", - сказав Кан.
Посол Північної Кореї, замислившись на мить, попросив, щоб за півтори години до них прислали машину.
Північні корейці прийшли з рисом, який вони викопали під землею перед тим, як покинути свою резиденцію, а також з овочами та іншими продуктами харчування. Дружини з обох сторін приготували вечерю. "Це було схоже на сім'ю, - сказав Кан. "Ми намагалися подолати наші труднощі, об'єднавшись, як одна сім'я, - сказав Кан. "Це було понад ідеологіями, державами".
Так почалися чотири дні життя з "іншою стороною" - сімома південнокорейцями і групою з 14 північнокорейців, серед яких було четверо дітей.
За словами Кана, це один з пунктів, в якому фільм відрізняється від того, що насправді сталося в 1991 році. У "Втечі з Могадішо" північнокорейці приходять до резиденції посла Південної Кореї, і посол приймає їх лише після того, як агент Агентства з планування національної безпеки сказав йому, що це може бути удача. "У нашому посольстві не було жодного агента", - сказав Кан. Кан також хотів, щоб громадськість знала, що саме посол Південної Кореї першим запропонував північнокорейцям допомогу.
Про що вони говорили під час першої спільної трапези?
Одразу після приїзду розмови не було. "Зрештою, у нас були сварливі стосунки, а тепер вони опинилися в ситуації, коли вони були нам винні", - сказав Кан. "Вони просто відповідали на наші запитання", - сказав Кан.
Після вечері обидві сторони почали обговорювати свої подальші дії. "Північні корейці не мали своєї думки. Я сказав їм, що піду до італійського посольства, щоб спробувати отримати рятувальний літак", - розповів Кан.
10 січня Кан пішов до посольства Італії, де посол Маріо Сіка після тривалого спілкування зі своїм офісом в Італії повідомив, що літак Червоного Хреста прибуде 12 січня, але на ньому не вистачить місць, оскільки 300 італійців чекають на вивезення з Могадішо.
За словами Кана, Сіка запропонував взяти в літак лише сімох південнокорейців. Кан рішуче відмовився від цієї пропозиції. Кан пригадує, що сказав Сіці: "Це неможливо. Як я можу це зробити?"
Сіка ще раз зателефонував до свого офісу, і через дві години повідомив Кану, що до літака Червоного Хреста приєднаються військові вантажні літаки.
Після того, як рейс було організовано, Кан повернувся до своєї резиденції, а семеро південнокорейців і 14 північнокорейців поїхали до італійського посольства в різних автомобілях, ухиляючись від куль під час вуличних боїв. Дорогою північнокорейський дипломат, який їхав у машині за Каном, був застрелений урядовими військами, які прийняли їх за озброєних повстанців.
Коли машини під'їхали до воріт італійського посольства, Кан підійшов до машини, в яку стріляли. "Його обличчя було білим, у нього йшла кров з носа, а тіло впало назад", - сказав Кан. Охоронці не відразу відкрили ворота, тому Кан схопив південнокорейський прапор і почав несамовито розмахувати ним, підстрибуючи і розмахуючи. "Північнокорейський дипломат, який був вищим, вихопив у мене прапор і почав розмахувати ним", - сказав Кан.
"Я був зворушений. Ми разом розмахували прапором досить довго", - сказав Кан. "Це була сцена, де дипломати (з Півдня і Півночі) зібралися разом під Тхегекгі", - сказав Кан. Реальна сцена відрізняється від сцени у фільмі, де вони розмахують білим прапором.
Увійшовши всередину, італійська медсестра оглянула пораненого і спробувала надати йому допомогу. Але він вже помер, куля пробила йому серце. Тіло поклали в складське приміщення, де зберігалося обладнання для прибирання.
Тіло поховали в саду посольства. "За корейським звичаєм "пунгсу", ми поклали його головою до дому, на Корейський півострів", - сказав Кан. Був насипаний невеликий курган і встановлений дерев'яний знак з ім'ям дипломата. Південнокорейські дипломати зробили все це самотужки, оскільки північнокорейці були занадто приголомшені, щоб щось зробити, за словами Канга. "Північні корейці вклонилися перед могилою. Я зробив це позаду них", - сказав Кан.
Група залишалася на критому майданчику біля головних дверей резиденції італійського посла протягом двох днів. Сіка попросив про двогодинне припинення вогню між повстанцями та урядовою армією 12 січня, щоб евакуйовані могли безпечно дістатися до аеропорту. Шість південнокорейців - один вирішив залишитися в Могадішо - і 13 північнокорейців, а також близько 300 італійців покинули місто на літаку Червоного Хреста і двох італійських військових вантажних літаках.
Після приземлення в Момбасі, Кенія, північнокорейський посол сказав: "Давайте розділимося тут", - згадує Кан. "Я сказав: "Давай поїдемо разом. Залишайтеся в готелі", але він був рішучий у своїй відмові", - сказав Кан. "Мене осяяло, що якщо Північна Корея дізнається, що вони (північнокорейські дипломати) отримували допомогу від Південної Кореї, вони можуть бути покарані", - сказав Кан. "Це була наша остання (взаємодія)", - сказав він.
На запитання про те, що він думає про фільм, який заснований на його романі 2006 року "Втеча", вигаданій розповіді про події 1991 року, Кан відповів: "Я розчарований".
"У фільмі не йдеться про те, як Південна Корея допомагала Північній Кореї з гуманітарних міркувань, - сказав Кан, - а це було найважливіше".
По-перше, перед переглядом уникайте спойлерів. По-друге, все добре, але я не можу збагнути одну річ про персонажа, назвемо його "А". Персонаж "А" в дитинстві загубився в парку розваг Ні він, ні його мати не змогли знайти одне одного. Спочатку я подумав, що "А" міг сказати працівникам парку, поліції, що шукає матір і мав би знати адресу, де вони проживають. Але в діалозі згадуючи ті події "А" каже, що просто забув в якому ресторані працює мати. Припустимо це так, шок чи ще щось. Персонаж "А" живучи в дитбудинку замість того, щоб сказати поліції, щоб вони шукали матір по всім ресторанам міста чи області, просто приходив у парк багато років сподіваючись, що зустріне там матір, яка шукатиме його. Ок, персонаж "А" не зв'язувався з поліцією, що дивно і це лиш мої здогадки, бо це залишається поза кадром, але мати подавала у розшук, хіба вони вже були аж настільки безвідповідальними і не змогли б припустити, що можливо дитина о ... пинилась в якомусь з дитбудинків. Цей момент був дивним і якось не вписувався в увесь той сплетений "клубок з ниток".
10 завищено, але мені було смішно.
Коли цей серіал тільки вийшов я додав його у вочлист, але відношення до нього у мене було чомусь скептичне. Але ось спонтанно я вирішив його подивитись. Рішення було прийняте після перегляду "Слабкого героя", бо захотілось подивитись ще щось на шкільну тематику.
І знаєте, я не пошкодував, що подивився. По-перше, це було смішно. У деяких моментах окрім самих ситуацій додаткового сміху додавала команда озвучення "Чорний Верес" зі своїми репліками на кшталт "Бл*ха, шо за сраний полководець", "Ви що Need For Speed переграли".
По-друге, хороший екшн. Драма виконана з деякими гіперболізованими моментами в екшені, я так розумію, що у вебтуні на якому вона заснована така стилістика, але не переживайте з цим тут не зловживали. Ці деталі за атмосферою нагадують аніме тільки з реальними акторами, або щось на кшталт гонконгзьких бойовиків в жанрі уся, де додається певна надприродна сила. Чи як от у фільмі "Р ... озбірки у стилі Кунг-Фу" Стівена Чоу, тільки в значно менших масштабах. У 98% це класичні екшн поєдинки. В сералі навіть згадується Брюс Лі, як відсилка на культуру бойових мистецтв.
Іншими словами серіал точно підійде любителям бойовиків, комедієї, аніме, він навіть підійде любителям DC, Марвел, тому що це краще, ніж такі проекти, як "Чорна вдова" та інші подібні. Чи навіть шанувальникам Зоряних Війн. Не в тому сенсі, що тут б'ються на лазерних мечах і стріляють бластерами, а в тому сенсі, що він кращий за деякі серіали у всесвіті Зоряних Війн, такі як "Acolyte" і йому подібні, які є просто відстійними. Як і проєкти від Марвел на кшталт "Чорної вдови". А це всього лиш невеликий серіал про школу, а не про далекі галактики і це було дійсно весело, і про мораль не забули.
Персонажі мені теж сподобались. Саундтреки теж.
Драма підійде всім, як підліткам, бо є багато повчань, так і дорослим. Також для тих, хто любить екшн і помсту. Мені подобається нетиповість головного героя, його нетиповий характер, його інтелект, використання навколишнього середовища під час бійки, привіт Джекі Чану. Навіть для фанатів фільмів з Джекі Чаном підійде. Психологічна складова з персонажами, їхніми вчинками та почуттями.
Другий сезон, на мій погляд, не здав позицій. Я не знайомий з першоджерелом, але в кінці 2 сезону є натяк на 3 сезон. Якщо автор вебтуну написав продовження і це буде добре продуманий фінальний розділ перед закінченням школи, то чому б і ні.
P.S. Круті саундтреки.
У соцмережах можна помітити, що люди порівнють цей серіал з фільмами про Джона Віка. Так, "Джон Вік" став впізнаваною франшизою, яка мені теж подобається, а режисер Чад Стагельскі та актор Кіану Рівз добре постарались. Але хіба він перший підняв тему помсти змішаною з екшеном, що тепер слід вважати, що фільми та серіали, які вийшли після нього копіюють його? Чи варто тепер всі фільми про помсту з екшеном сприймати через призму Джона Віка? Не думаю.
Це кумедно, адже творці "Джона Віка" заявили, що корейський фільм "Людина нізвідки" (2010) мав значний вплив на франшизу "Джон Вік".
Режисер Чад Стагельскі розповів, що вони зверталися до фільму І Джон Бома, зокрема, при створенні історії про Бабу Ягу. Зокрема, вони вказали на мінімалістичну композицію фільму, графічний характер і загальний тон таємничої, вправної фігури, яка прагне помсти, як на джерело натхнення. У "Людині нізвідки" також розповідається про колишнього спецназівця, який вп ... адає в лють, щоб захистити молоду дівчину, що перегукується з історією Джона Віка.
Режисер розповів, що трилогія "Помсти" корейського режисера Пак Чан Ука теж мала вплив. Ще одним джерелом натхнення був американсьеий фільм Point Blank 1967.
Того ж таки 2010 року разом з "Людиною нізвідки" вийшли такі південнокорейські фільми про прмсту як "Я бачив диявола", "Жовте море" планка яких була виско піднята. Та й багато інших бойовиків, тому творцям корейського серіалу немає потреби когось копіювати. У них інколи в серіалах про школярів екшн не гірший чим у фільмах про ґанґстерів.
Тепер про новинку "Без милосердя". Серіал тривалістю 7 серії, які всі разом займуть близько 5 годин, а той менше, тому можна подивитись за один присід.
Я думав, що сюжет буде простіший, але творці все ж підкинули інтриги і одразу зрозуміти всю картину не можна. В кінці кожної серії після заставки з назвою серіалу будуть сцени, які поступово будуть розкривати всі подробиці.
Тепер про екшн. Дія нарощується протягом 4 серій, а у другій половині серіалу приділили більше уваги сюжету, дещо пригальмувавши з екшеном, тому є відчуття, що фінал пішов наче як на спад, бо ззазвичай велике протистояння з найбільшою кількістю противників очікуєш в кінці, а воно було в середині. Екшн є, але вже більш в стилі один на один.
Мені не сподобалось як в одній зі сцен перед фіналом головний герой так тупо отримав по кулі в обидва плеча, одна з яких на виліт, інша точно не скажу, а антагоніст замість цих вибриків легко міг його вбити. Це був величезний ризик, стояти як вкопаний, ніби він безсмертний чи термінатор. А потім з цими обома прострелиними плечами продовжувати битись. Антагоніст мав вигідніше становище, ця сцена мені не сподобалась. А в цілому дивитись можна, хороший бойовик і сюжет має загадку.
Цілком об'єктивна оцінка думаю десь від 7 до 7,5 максимум.
"Мінарі" заснований на реальних подіях, зокрема на дитячих переживаннях сценариста і режисера фільму Лі Айзека Чона (정이삭 Чон І Сак). Це напівавтобіографічна розповідь про переїзд його корейської сім'ї в сільську місцевість Арканзасу в 1980-х роках та їхні пошуки американської мрії.
Сценарій почався з того, що Чон склав список своїх дитячих спогадів, які потім лягли в основу історії. Не будучи прямим, буквальним переказом кожної події, "Мінарі" ґрунтується на реальному житті Чона і має на меті передати суть досвіду його сім'ї.
Фільм досліджує універсальні теми сім'ї, імміграції та проблем адаптації до нової культури, резонуючи з аудиторією, яка має подібний досвід.
Назва фільму, що відсилає до корейської рослини, символізує подорож сім'ї, їхній зв'язок зі своєю спадщиною, а також прагнення до зростання та стійкості.
Мінарі - це зелена багаторічна трав'яниста рослина, яка широко використовується в корейській кухні. Вона відома сво ... їм перцевим, трав'янистим і злегка гіркуватим смаком, а її листя і стебла є їстівними. Це популярний інгредієнт таких страв, як кімчі, бібімбап та різноманітні рагу.
В інтерв'ю "The Los Angeles Times" Чон розповів про виклики, пов'язані з тим, що йому довелося спиратися на досвід своєї родини: "Це було дуже складно в тому сенсі, що я знаю, що мої батьки - закриті люди. І я навіть не казав їм, що знімаю цей фільм, доки не опинився з ними у монтажній кімнаті після зйомок, тому що був дуже наляканий тим, що вони скажуть.
Цей фільм досліджує боротьбу та стійкість корейсько-американської сім'ї на фермі, де їжа відіграє центральну роль у сімейних традиціях та ідентичності.
"Мінарі" складно назвати американським фільмом. Через виробничу та дистриб'юторську студії так, але я його відношу до корейських фільмів. Актори корейці батьки яких мігрували до США Стівен Єн, Алан Кім та південнокорейські актриси Хан Є Рі, Юн Йо Джон, а також режисер і сценарист, який теж кореєць, який поклав в основу сценарію досвід своєї родини. Неофіційно назвемо це фільмом, що за генетичним кодом є корейським. Ні в якому разі не хочу знецінити роботу композиторів та знімальної команди.